Витражи — это искусство и, вместе с тем, широкая область техники и художественной промышленности. Исполнение витражей имеет свои законы и специфические особенности, без знания которых при проектировании и техническом исполнении могут быть допущены трудно поправимые промахи и ошибки.

Работать над витражами надо, любя этот вид искусства, внося в него индивидуальные черты художника и мастера, корректируя технологию производства в соответствии с современными достижениями науки и техники, а также изучая старинные и современные образцы.

Нет сомнения, что высшего расцвета витражное искусство достигло в средние века и, особенно, в готическую эпоху. Изучать старинные образцы витражей, способы и приемы их исполнения, колористику, цветовые и световые эффекты, их роль и значение в интерьере — нужно и полезно. Но всё это должно преломляться в сознании художника в свете требований современности. Не рабски копировать, а создавать новые, высокохудожественные произведения, созвучные нашей великой эпохе. Изучение современных образцов дает возможность советским мастерам отличить подлинные произведения искусства от грубых подражаний и подделок, от формалистических ухищрений в рисунке в угоду чисто декоративным эффектам.

Создавая витражную картину, необходимо иметь в виду ее идейно-художественное содержание, которое вместе с композиционным и цветовым решением картины должно отвечать высоким эмоциональным чувствам и культурным запросам советского народа. Техническое исполнение витражей должно быть безукоризненным.

Нет надобности слишком разнообразить ассортимент стекла для витражей, часто это диктуется дурным вкусом, тяготением к вульгарной роскоши. Чем разборчивее, строже, лаконичней художник в выборе красок, тем меньше опасность проникновения скучных или слащавых тонов, тем сильнее воздействие витража на зрителя. Монументальный характер можно придать витражной картине сравнительно небольшим подбором стекол ярких и контрастных тонов. Старинное, неоднократно упоминаемое нами кафедральное и античное стекло с шероховатой поверхностью, пузырьками и полосностью само по себе давало цветовые переходы, нюансы и разнообразие фактуры и не нуждалось в переходных тонах. Кроме того, чем больше цветов, тем больше требуется средств на приобретение стекла, тем больше отходов и выше издержки производства.

. При компоновке витражей не следует злоупотреблять свинцовой сеткой, сгущая ее без особой надобности. Свинцовая арматура в этом случае не только не будет создавать свойственный ей графический эффект, а может заслонить свет, затемнить внутреннее пространство помещения и нарушить целостность впечатления от витражной картины. При проектировании установки витражей в том или ином сооружении необходимо в каждом отдельном случае подходить к решению вопроса крайне осторожно и вдумчиво. Совершенно очевидно, что витражи не могут и не должны являться случайным элементом декора, а должны входить органически в интерьер данного помещения.

В эскизах и рисунках для витражей все должно быть тщательно продумано: какое дать решение изображению в натуре — пространственное, плоскостное или сочетание того и другого, какую взять цветовую гамму и т. д.

При проектировании горизонтально лежащих витражей или витражей, расположенных на кривых поверхностях, следует руководствоваться законами перспективы, с учетом перспективных сокращений — ракурсов. Не последнее место при проектировании должно занимать освещение, условия которого необходимо предварительно тщательно исследовать.

В помещениях с двойным остеклением рекомендуется устанавливать витражи в наружных рамах при непременном условии, чтобы вертикальные и горизонтальные членения внутренних рам не заслоняли и не искажали витражную картину. С этой целью либо во внутренние рамы вставляются сплошные стекла, либо детали рам должны совпадать с контурами витражей, либо композиция последних строится с учетом членения внутренних рам. Все зависит от местных условий.

Необходимо также предостеречь от увлечения витражными картинами больших размеров, памятуя, что не все огромное величественно и монументально. Размеры витражей, определяемые, в основном, проемами сооружения, должны корректироваться расстоянием от картины до будущего зрителя и условиями освещения. Только тесное творческое содружество архитектора, художника и мастера-витражиста может дать положительные результаты.

Вопрос копирования картин, выполненных масляной живописью и перевод их в витражную технику занимает многих художников. Больше того, делались даже попытки таких переводов. Мы склонны думать, что не следует становиться на этот скользкий' путь, так как подобные витражи будут, как сказано П. Буастом о литературных переводах, «очень похожи на оборотную сторону вышитых на канве узоров».

Единственный вид изобразительного искусства — плакат — мы полагали бы возможным, а в некоторых случаях и рациональным выполнять в витражной технике и даже в массовом количестве, причем это должны быть одно- и двухфигурные плакаты. Однако нужно различать плакаты кратковременного и длительного назначения. К первым можно отнести плакаты, приуроченные к знаменательным датам, как например выборам или связанные с фестивалями, эпизодическими выставками и т. п. Создание таких «злободневных» витражей лишено всякого смысла. Плакаты же длительного назначения могут быть с успехом выполнены в витражной технике и найти широкое применение.

В истории русского витража сравнительно недавно открылась новая страница, говорящая о творческом достижении русских архитекторов, художников и мастеров в этой, одно время почти заброшенной области искусства.

Перспективы дальнейшего развития витражей в СНГ исключительно широки. Если в прошлом витражи находили себе применение в странах с относительно малым количеством солнечных дней и скупым солнцем, то в наших солнечных, цветущих южных республиках, в строящихся и обновляющихся городах витражи своей восхитительной радужной игрой смогут украсить не одно помещение.

Наши архитекторы и художники, чье вдохновенное творчество служит народу, возродив и обновив истинно народное витражное искусство, сумеют создать для общественных сооружений декоративно-выразительные, тематически-содержательные, полноценные картины-витражи.

Изучая эту жизнерадостную область искусства, которой свойственны вечная взволнованная красота, симфония красок, цветов и света, мы должны помнить, что для нашего художника, как и вообще для художника прогрессивного реалистического направления, недостаточно одного овладения материально-техническими и изобразительно-выразительными средствами. При помощи, которых создается форма художественного произведения. Главную ценность произведения искусства составляет содержание, а содержание в искусстве всегда облечено в художественные формы. Форма и содержание органически связаны между собой; гармоническое их сочетание находит отражение в художественно-совершенных реалистических произведениях искусства.

Наши художники, развивая лучшие традиции прошлого и руководствуясь мировой эстетикой, создают глубоко реалистические и жизнеутверждающие произведения.